Giovanni Gambasin finalista a La Quadrata 2019

E’ la raffigurazione della nascita del sogno, che si ribella alla rigidità della vita e la scompone, mentre la chiesa… osserva…  Quasi un presagio: dedicato alla caduta del muro di Berlino (il dipinto è stato realizzato alcuni mesi prima del crollo del muro).

“Pittore e Fotografo, autodidatta – surrealista, pittore del sogno fantastico.”

Così parla di sé Giovanni, in una breve intervista informale, con lo sguardo che si perde sulla linea delle colline davanti alla villa del ‘700 nella quale ha il suo atelier, sui colli asolani in provincia di Treviso.

“Ero alla ricerca del Surrealismo ancora prima di conoscerlo. Quando avevo 17 anni, pensavo che un quadro fosse come la pagina di un libro, ma io non volevo scrivere solo una pagina, ma più pagine nello stesso quadro. E’ stato il momento della mia vita in cui cercavo (o mi illudevo) di trovare dentro di me una risposta ai grandi temi della vita: la nascita, la morte, il giudizio dell’uomo sull’uomo, la religione, la rigidità della vita, il pensiero, e, attra­verso la rappresentazione del sogno, ho iniziato ad essere surrealista, quando ancora non conoscevo l’esi­stenza del movimento Surrealista.

A vent’anni, mentre come militare di leva, ero chiuso in un sommergibile, casualmente mi sono imbattuto sul retro della copertina di un settimanale, dove vi era rappresentato un dipinto di Salvador Dalì “Giraffe in fiamme”. A quella vista mi sono detto “questo è quello che io desidero proporre nei miei lavori – queste sono le pagi­ne del libro che io voglio dipingere”

Da allora mi sono immerso nella conoscenza della storia del movimento Surrealista e di altri movimenti che ruotavano attorno ad esso: Dadà, Metafisica ecc… La mia ricerca dura da più di quarant’anni nel tentativo di “dipingere/immaginare” la contrapposizione tra vita e sogno. ”

“Sono in continua ricerca per avere qualcosa di diverso nel mio pensiero. Desidero vivere nella magia che io mi creo. Nel segno dell’immaginario la scoperta è come l’aprirsi di un mondo meraviglioso.

Giovanni Gambasin nella sua pittura ad olio usa l’antica tecnica a velature, con velature leggere e trasparenti, nella rappresentazione del sogno, mentre la vita è rappresentata con tonalità forti e scure su strutture geometriche rigide. Esegue sempre studi preliminari a matita e pastelli.  I suoi lavori mantengono sempre la perfezione del tratto e una vena fantastico/surreale meditativa.

“Le mie tele sono estremamente lucide. Ciò è dovuto alla vernice, alle tinte molto tenui, alle sfumature e alla base così morbida e delicata. Queste tecniche sono in armonia con il sogno. Mentre la realtà è ruvida ad essa si adattano i colori forti. Nei miei quadri c’è un mondo onirico che richiede dolcezza e velature.
Nella mia ricerca c’è il desiderio di arrivare a rappresentare il tutto nella luce, nella pienezza.”

Ha sperimentato anche l’arte tridimensionale della ceramica, mentre ultimamente si sta dedicando all’elaborazione digitale delle fotografie.

Ha esposto a Venezia, Padova, Treviso, Milano, Asolo e in altre realtà di provincia.  All’estero ha esposto a Banja Luka, Pocitelj Bosnia, Korcula, e altre realtà minori… Ha partecipato ad oltre 300 collettive e concorsi di pittura.